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Pablo Hinchey debuta
con 'Madriguera', su primer álbum y se prepara para su concierto en
Madrid
Pablo Hinchey ha abierto la puerta de su propia ‘Madriguera’ . El
artista acaba de lanzar su primer disco, un proyecto conceptual de 16
canciones que invita a recorrer un día completo a través de la
música: desde la mañana hasta la noche y, finalmente, hasta un amanecer
que devuelve al oyente al punto de partida.
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Porque ‘Madriguera’ no está concebido como una simple sucesión de
canciones. Cada tema tiene un lugar, un sentido y una razón de ser
dentro de
un recorrido que cambia de luz, de sonido y de mirada a medida que
avanza. El disco comienza con el día y sus tonalidades más luminosas,
atraviesa
diferentes momentos y emociones y se adentra poco a poco en sonidos y
atmósferas más oscuras, hasta llegar a ‘Amanecer’. Allí, la noche vuelve
aencontrarse con el día y el círculo comienza de nuevo, haciendo que
cada nueva escucha pueda revelar conexiones que antes habían pasado
desapercibidas.
Esa es, precisamente, una de las claves de
‘Madriguera’: mirar más allá de lo evidente. Las
canciones hablan de temas diferentes, aunque
no siempre de aquello que parecen contar a
primera vista. Pablo Hinchey propone al oyente
encontrar sus propios hilos entre ellas y
sumergirse en un universo en el que conviven
las vivencias personales, la observación y la
denuncia.
‘Hinchey’, la canción que abre el disco,
funciona como una carta de presentación: un
“buenos días, soy Pablo Hinchey” con el que el
artista explica por qué hace música, cómo ha
llegado hasta aquí y qué busca en su camino.
A partir de ahí,‘Madriguera’ se abre a múltiples
historias y perspectivas:
PABLO HINCHEY
El paso del tiempo y los cambios inevitables en ‘Saltar sin gravedad’;
una llamada a seguir adelante y a formar parte de ese “mar” de personas
que
acompañan su carrera en ‘Mar de errantes’; o un homenaje a quienes
fueron
llamados “locos” antes de convertirse en referentes en ‘Le llamaban
genio’.
También hay espacio para sus raíces y para aquello que permanece.
‘El banco amarillo’ rescata un rincón de su barrio convertido, junto a
sus amigos, en un lugar casi sagrado al que siempre se vuelve.
‘7 años’ reflexiona sobre cómo cambiamos sin dejar de sentirnos nosotros
mismos y convierte esa
idea en una declaración de amor: si todo se renueva, también podemos
seguir eligiéndonos y cambiando juntos.
Mientras, ‘A pesar de ti’ recorre elcamino emocional de una ruptura
hasta llegar a un lugar inesperado: el de aprender a apreciar a quien
formó parte de nuestra historia.
También hay espacio para sus raíces y para aquello que permanece.
‘El banco amarillo’ rescata un rincón de su barrio convertido, junto a sus
amigos, en un lugar casi sagrado al que siempre se vuelve.
‘7 años’ reflexiona sobre cómo cambiamos sin dejar de sentirnos nosotros
mismos y convierte esa
idea en una declaración de amor: si todo se renueva, también podemos
seguir eligiéndonos y cambiando juntos.
Pero ‘Madriguera’ también mira hacia fuera.
En ‘¿Algún cómico en la sala?’, Hinchey rinde homenaje a una de sus
grandes pasiones, la comedia, y reivindica el humor como una de las
últimas herramientas capaces de enfrentarse a un mundo marcado por la
guerra, la confrontación y la codicia.
‘Beneficio de la duda’ pone voz a todos esos “invisibles” que cruzamos
cada día sin querer mirar, mientras que ‘Enemigo del hombre’ dirige su
mirada a una generación perdida entre guerras que no eligió y a todas
las vidas arrebatadas antes de tiempo.
Pero ‘Madriguera’ también mira hacia fuera. En ‘¿Algún cómico en la
sala?’,Hinchey rinde homenaje a una de sus grandes pasiones, la comedia,
y
reivindica el humor como una de las últimas herramientas capaces de
enfrentarse a un mundo marcado por la guerra, la confrontación y la
codicia.
‘Beneficio de la duda’ pone voz a todos esos “invisibles” que cruzamos
cada día sin querer mirar, mientras que ‘Enemigo del hombre’ dirige su
mirada a una generación perdida entre guerras que no eligió y a todas
las vidas arrebatadas antes de tiempo.
Musicalmente, el propio artista define el sonido
del disco con una palabra: “ubicuo”. Pop, rock,
folk, metal, balada, ranchera...
‘Madriguera’ se mueve entre géneros y estados de ánimo con la intención
de acompañar al oyente en
cualquier momento. En los días en los que siente que puede comerse el
mundo, en aquellos en los que cuesta encontrar fuerzas o, simplemente,
cuando quiere dejar de pensar y escuchar música. Las referencias van
desde la forma de “tocar el sonido con las manos” de Leiva hasta la
crudeza de Extremoduro, las melodías de M-Clan o la ambición global de
Oasis, pero siempre con una intención clara: crear canciones que
resulten familiares desde
la primera escucha y que, con el tiempo, también puedan sentirse como
propias.
Detrás de este primer disco está también la necesidad de dejar un
trocito de sí mismo en cada canción. Pablo Hinchey reconoce que ha ido
avanzando,
geográfica y vitalmente, dejando partes de su corazón en los lugares en
los que ha vivido y en las personas que le han acompañado. De ahí nacen
muchas de las historias de ‘Madriguera’, aunque también de las
fotografías que observa desde su ventana, de aquello que considera
injusto y de su necesidad de cuestionar el pensamiento normativo sin
dejar de buscar lo
bueno.
El proyecto ha contado con la producción de Patryk Zientek, figura
indispensable en el proceso y una de las personas que ayudó a Hinchey a
encontrar la manera de llevar el disco a la realidad sin perder su
identidad.
Junto a ellos, su hermano —presente en la comprensión musical del
proyecto, las propuestas visuales y los directos—, el batería Dani
Napolitano y George al bajo completan un equipo que ha ayudado a dar
forma a este universo.
Entre los momentos más especiales del disco destaca la colaboración con
María Rasco en ‘Como si no le importara a nadie’, una canción que
Hinchey
imaginó desde el principio con su voz. También ‘Mar de errantes’, el
tema con el que descubrió que aquello que escribía ya estaba encontrando
un lugar en otras personas al escuchar al público cantar sus letras y
sentirse parte de ese“mar”.
La propuesta visual termina de unir todas las
piezas. La identidad de ‘Madriguera’ gira en
torno a la campana de Gauss, esa curva que
aparece al representar numerosos procesos
naturales y que se convierte aquí en la forma
que vertebra todo el proyecto. En la portada
aparecen 16 figuras —15 líneas y un punto—
,una referencia directa a las 16 canciones del
disco. Ese punto puede ser el sol o la luna,
dependiendo del momento del viaje en el que se
encuentre quien escucha. Bajo la curva
aparecen los nombres de Hinchey y
‘Madriguera’ , protegidos del sol, como si
estuvieran, literalmente, refugiados bajo su
propia madriguera.
Además, ‘Se fue la luz’ , una de las canciones más especiales del álbum,
cuenta con un videoclip que amplía el significado del tema. No se trata
de
una simple pieza audiovisual, sino de una parte más de su historia, con
un final abierto a diferentes interpretaciones y una única pista: el
último plano
guarda la clave.
Con ‘Madriguera’, Pablo Hinchey se atreve a explorar sonidos, melodías y
temáticas que quizá no habría llevado a un disco público en el pasado.
Este
primer álbum representa, así, un cambio y una liberación: la posibilidad
de sentirse libre para mostrar todas sus facetas y construir un espacio
en el que cada canción tiene su momento.
Al final, ese es el deseo que atraviesa todo el proyecto: formar parte
de la vida de quien escucha. Estar en sus recuerdos, en sus trayectos,
en los pies que se mueven al ritmo de una canción o en las lágrimas que
provoca otra. Crear algo capaz de acompañar.
Y cuando el disco llega al amanecer y
parece haber terminado, quizá sea el
momento de volver a empezar. Porque, como dice la frase que mejor resume
‘Madriguera’ y el comienzo de esta nueva etapa para Pablo Hinchey:
“Esto solo acaba de empezar”
Puedes volver a ver
aquí (click) y
aquí (click) las entrevistas con Pablo Hinchey.
Invitamos a seguir a Pablo Hinchey en su Instagram ( click)
Publicado el 28 de septiembre
2026
Contacto:
info@guaumiauymas.com
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